赵孟頫的秋声与今人笔下的赵孟頫

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赵孟頫的秋声与今人笔下的赵孟頫

2022-09-08 11:50:29 1184

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纪念赵孟頫逝世700周年专题

——赵孟頫的秋声

秋天是一个富有诗意的季节，能引发许多思考和怀念。今年是赵孟頫（1254年10月20日—1322年7月30日）逝世700周年，围绕其人其艺的研究、讨论一直热度不减。因其身世遭际特殊，内心复杂矛盾、敏感多情的艺术家气质，时时流露于其诗书画中，其中尤以“秋声”为著：其诗状秋景、写秋情；其借古人之酒杯，浇心中之块垒，书杜甫《秋兴诗》、欧阳修《秋声赋》、潘岳《秋兴赋》；其画《鹊华秋色图》描绘秋的清旷高洁……这些独属于赵孟頫的秋天的兴味，成为解读其人其艺的一个剖面。书法报特邀书法学者、作者以笔墨抒怀，从赵孟頫诗书画中寻绎“秋声”。

——编者

纪念赵孟頫逝世700周年

专题（上）一览

◆ 一个人的秋愁 ■ 朱以撒

◆ 侧身天地一儒冠 ■ 侯军

◆ 读侯军《天地儒冠歌》有感——兼为赵孟頫逝世七百周年作 ■陈浩

◆ 鹊华秋色永驻人间 ■ 吴梅影

◆ 郁郁苍苍写秋声/读赵孟頫行书《秋声赋》卷 ■ 王堂兵

◆ 赵孟頫《汲黯传》临习心得 ■单公俊

◆ “大俗大雅”的坚守 ——以赵孟頫《湖州妙严寺记》风格创作有感 ■ 郭裕文

◆ 赵管留韵——各地书家以赵体书赵诗，以礼敬700年前的翰墨风雅

一个人的秋愁

■朱以撒

又是一年秋风起。看了一篇文字，其意是赵孟頫四十多岁经过华山、鹊山，如果待下来不走了，不往大都那边去了，那他的诗风、书风会不会有其他的变化？因为他还有二十多年的时光。如果一位南方人，他始终呆在南方，对于秋日的景致，感觉还是与北方人有差异的。秋日的南方依旧万卉殊态，与夏日并无二致。但北居者已经觉察到秋日的清寒，肆于笔下，成为内在情性的托寄。南方的四季通常是草木青翠郁郁葱葱的，是北方草木的枯落，使文士迅速展开了秋愁。

赵孟頫行书杜甫《秋兴诗》卷

元至元十九年（1282年）书

规格 23.5cm×261.5cm

上海博物馆藏

由于赵孟頫的身份、经历为人所知，围绕他的诗来论说，也就不免从他的身世说起，再说变故后的人生。这样因人释诗当然不会有错舛，却也没什么自见。知人论世，似乎都要如此这般结合在一起才算有据可援。这么一来，赵孟頫的人生也就成了一个大筐，往里边投放即可，譬如紧扣他的人生，把他的人生烙印嵌到诗、文中来解读，那就变得简单教条，索然无味，完全忽略诗、文自身的美感，使人不能有更多的想象，不能产生破坚发奇、无理而妙的意外。诗文解读是不是都要囿于人生、围绕人生来解读，显然是无一定之规的。诗无达诂、书无达诂，理应如此。

文士于春秋两季尤触情性，尤其是秋辞，比春辞明净爽朗，还有一些被秋风吹裂的缝隙，塞满愁绪。任何一个寻常的文士，在古典的岁月，对于时光的流逝，尤其是消逝了一大半的秋日里，都会自觉地阐发，或深或浅，或长或短，表达对于秋的感慨。这和现代栖息在高楼林立空间里的人全然不同，他们接触草木，虫鸟，河声岳色，敏感之至。我们通过悲秋的文辞，看到古人的内部世界的脆弱和复杂，也看到他们在外部世界中的无奈和惆怅——积累了春、夏两季的愁苦，此时逢秋，风起色变，一下迸发出来。

赵孟頫行书潘岳《闲居赋》（局部）

无书年款

台北故宫博物院藏

作为文士，总是要有一些可感的、可宣泄的契机，秋日至，正其时矣。它们被文士及时地记录下来，它们可能就是我们平素看不到的，小可怜、小遗憾、小感伤，都因为小而特别饱满。不必言说诗人身份、地位，只当是一个无名文士寄于世上的一抹痕迹。不妨说，没有这些痕迹，我们无从比较出今人与古人在面对秋色、品咂秋意、迎迓秋风时的差异。

记得有一位研究者找了一个很独特的角度，即精神创伤书写，研究英国女作家伍尔芙的作品。我以为其合理之处在于，人的肉体和内心都是有创伤的，尤其是精神成长过程中，必然有创伤于其中，王羲之有创伤，颜真卿有创伤，苏东坡有创伤。大创伤、小创伤，不可能是完好无损的。尽管时日飞逝，有的人的精神成长史很辉煌，忽略了曾经的伤痛，后人也难以还原和再现，但在当时的诗文中，不能不体现出来——对于一位有感即发于笔下的人来说，完全可以溯流寻至。

人之于创伤，一是隐忍，二是纾解。如阮籍，算得上隐忍的高手了，很多创伤只能遮掩着不为人所知，让它们烂在肚肠深处，只是感叹：“终身履薄冰，谁知我心焦。”如果一位精神创伤的文士，又肯以诗文面对世界，我们还是可以从诗文中看到他是如何释放伤痛，尽管难以化解困境，也于治愈创伤无济于事。但是它作为宣泄创伤的一种形式，凝聚了他对人生际遇的真切诉求，确实能使读者窥探其中的成因，体验忧思之美。

赵孟頫行书苏轼《后赤壁赋》卷（局部）

元大德五年（1301年）书

台北故宫博物院藏

对比其他文士来说，赵孟頫的纾解方式可谓比同时代文士丰富。才华超常，兼精诗文书画，可任意驰遣其中一项，亦可合而为之，多样融通，表达复杂的创伤性意象。在他如此之多的秋诗中，以伤怀为载体，秋日意象是向下的、向晚的、荒凉的、残破的。在这里，取《至元壬辰由集贤出知济南暂还吴兴赋诗书怀》诗，就可以梳理出赵孟頫的某一些向往。

五年京国误蒙恩，乍到江南似梦魂。

云影时移半山黑，水痕新涨一溪浑。

宦途久有曼容志，婚娶终寻尚子言。

政为疏慵无补报，非干高尚慕丘园。

多病相如已倦游，思归张翰况逢秋。

鲈鱼莼菜俱无恙，鸿雁稻粱非所求。

空有丹心依魏阙，又携十口过齐州。

闲身却羡沙头鹭，飞去飞来百自由。

这首诗劈头就是怨叹。一个人京国蒙恩五载，不感激豪荡，反而认为是一个错误。这是赵孟頫一个无法摆脱的大愁，此后的许多忧愁，真要寻根，都可寻绎于此。这个死结无从解，日子也就只能这般过下去。尽管赵孟頫表达了仕途厌倦，疏慵政务，身心如一个多病者那般羸弱，却不能解脱，徒生羡情——想当年晋人张季鹰在洛阳为官，见秋风乍起，便想起家乡苏州的美味鲈鱼，马上化为行动，弃官回乡了。而今又是秋风乍起，鲈鱼、莼菜一如既往地鲜美，自己也有张季鹰这般念头，却也只能是念头而已。真不如一只沙头鹭飞来飞去，一啄一饮，何其自由自在。

赵孟頫《鹊华秋色图》（局部）

元元贞元年（1295年）作

台北故宫博物院藏

一个有精神创伤的文士，有时似乎不作痛了，可秋风干裂，还是再一次撕开创口。这就是一个人在秋天里的现实。

赵孟頫的不少秋诗，似乎都是在夜里完成的。一个人长夜无眠，意示着思虑不息，侵入了本该安眠的时段。这种引导，阅读者相应地想象秋夜里一个文士是如何孤独：“秋风动林叶，夜雨滴池荷。孤客睡不着，乱蛩鸣更多。”“徘徊白露下，郁邑谁能知。”“夜久不能寐，坐来秋意浓。”“念子已独寐，无人相与言。”“披衣步中庭，仰视河汉白。”“隐忧从中来，起视夜何其。”“雨声滴夜清漏长，朱帘金幕浮新凉。”“兴逐秋风发，愁随秋夜长。”如此等等。一个人在万籁俱寂的秋夜里醒着，坐起来，听着风声雨滴，蛩唧鸟鸣，他的愁思有多少。愁思说起来是俗世中人都具有的，没有谁可以超脱俗世而蹈虚超逸。于是各自化解。有的化解了，有的永远都不能化解，赵孟頫就是这后者，郁积成大。从另一个角度看，赵孟頫也给后人留下了愁绪中的修辞之美，凄清的、哀婉的、无助的——看不到内心的振作，或者追求，只能循此辙轨继续下去。当然，他也有开心的秋日，在《秋日即事》中写道：“今日秋色好，天高景不暄。清飙动林薄，凉意满丘樊……”可惜的是，开怀转眼消逝，愁云弥漫上来。

赵孟頫《汲黯传》册页（局部）

赵孟頫的秋诗和他的书法，美感截然不同。他的书法如同烂漫春色，清风拂柳，蛱蝶穿花，很有一点贵妇气度，也有端人佩玉的韵致。书法作品的欣赏让人感到他处优履闲的适意，标会兴举的潇洒。春风得意，欢悦无量，尽从笔端溢出。按某些惯常说法，易代之际，人生有大变故者，字法理应如朱耷、傅山那般，奇点、怪点、扭曲点、不循常轨。但套用在赵孟頫身上就不灵了。他走在一条纯正的通途上，是可以修己安人的那种气度。这也说明每个人都是独异的，只能按个案说道。

经典的奇妙之处就在于它能作用于每一个时代的人们。对赵孟頫的书法的体验，是有普适的美感的。而他的秋诗，却达不到普适的效果，只是少数人的兴致，在拨开语言的外壳时看到了世道人情，看到了一个值得悲悯的文士——这比阅读他的书法，会有更深刻的意味。

赵管留韵

——各地书家以赵体书赵诗

以礼敬700年前的翰墨风雅